高校学术研究论著丛刊（人文社科）— 枝繁叶茂，余韵袅袅：中国古诗歌的发展研究

古代诗学注重情与景的统一，心与物的交融。这也就是感物兴思的意象思维。中国古代诗歌的发展自先秦时期开始，先秦诗歌以“叙物言情，触物起情”为诗思方式。先秦诗歌是我国诗歌的源头，丰富的内容、完美的韵律、精巧的构思，开启了我国诗歌之路，并且为后代诗歌的创作奠定了良好的基础。汉朝乐府诗歌，强调观察社会风俗，运用“触物起情”的手法抒发情感。文人诗等各种流派在唐代达到顶峰，唐诗成为中国诗歌史上的巅峰之作。唐代“白居易与新乐府”形成了新诗派别。唐代四杰体被认为是能够体现中国文化成就的代表，擅长于以诗表达个人情感。到了宋代，继承了唐诗的思想和风格，形成了以苏轼、辛弃疾等人为代表的豪放派和周邦彦、杨万里等人为代表的山水诗派。到了明清两代，诗歌转型成为更加个性化的表达方式。明代吴中四杰、茶陵派、公安派、竟陵派等诗歌流派崛起，清代同光体、肌理说等新兴流派的出现，使得中国诗歌的发展更加丰富多彩。本书共分十章，逐一探究中国诗歌的发展及其特点、不同流派的影响、情与物的呈现方式等，从而深入探索中国文化中传统感性思维方式的意义和价值。